Anime – dan, dengan ekstensi, semua bentuk animasi – memiliki kapasitas untuk mengekspresikan dirinya dan bereksperimen dengan penceritaan visual dengan cara yang hanya dapat diimpikan oleh media lain. Anime yang menguji batasan animasi dan ekspektasi mereka lebih umum daripada yang diharapkan, dan hanya anime yang benar-benar unik yang menonjol.
Konon, tidak semua anime eksperimental diapresiasi oleh penonton. Bahkan, ada yang dibenci saat ditayangkan. Dalam kebanyakan kasus, anime semacam itu harus menunggu bertahun-tahun untuk mendapatkan rasa hormat yang pantas mereka terima. Anime ini mungkin terlalu maju dari zamannya, tetapi risiko kreatif mereka terbayar karena mereka telah menjadi karya seni yang tak lekang oleh waktu.
GULIR UNTUK LANJUTKAN DENGAN KONTEN10 Dia & Keadaannya
Tidak seperti anime lain yang tercantum di sini, Keadaan Dia dan Dia tidak punya pilihan selain bereksperimen. Sutradara Hideaki Anno dan mangaka Masami Tsuda memiliki perbedaan kreatif yang begitu kuat sehingga mereka keluar di tengah produksi. Para animator kemudian membuat paruh kedua anime dari sisa bahan dan catatan.
Keadaan Dia dan Dia mengganti animasinya dengan coretan kertas, pemindaian manga, monolog internal, dan sulih suara. Yang sebelumnya sederhana dan anime komedi romantis yang menyenangkan menjadi cerminan medium-sadar akan dirinya sendiri. Eksperimen anime lahir karena kebutuhan lebih dari apa pun, tetapi pasti meninggalkan kesan.
sari keras jk yang enak
9 Bunga Kejahatan
milik Shuzo Oshimi Bunga Kejahatan (atau Aku no Hana ) memiliki gaya berbeda yang mengikuti batas antara realisme dan fitur yang ditingkatkan. Ini memberi manga perasaan luar biasa yang melengkapi kisah masa remajanya yang kelam dan mengganggu. Anime Studio Zexcs, sementara itu, berkomitmen penuh pada fotorealisme dengan melakukan rotoscoping segalanya.
Penggunaan rotoscoping oleh sutradara Hiroshi Nagahama tetap menjadi salah satu keputusan kreatif paling eksperimental dan kontroversial yang pernah terlihat di anime. Bunga Kejahatan terlihat dan terasa lebih tegang dan luar biasa daripada yang sudah dilakukan manga, tetapi tidak selalu karena alasan yang dimaksudkan.
8 Bayi Cengeng Iblis
Manusia Iblis 'S adaptasi sebelumnya adalah jenis gorefest langsung yang diharapkan penggemar. Pembuatan ulang tahun 2018-nya, sebaliknya, adalah mimpi buruk nyata yang membuat semua orang lengah. Gaya eksperimental ini adalah ciri khas Science SARU dan sutradara Masaaki Yuasa, tetapi itu adalah gaya terakhir yang diharapkan orang dari Devilman.
titik pemberat calico amber
Bayi Cengeng Iblis menangkap aslinya ' kegelapan dan kegilaan melalui visual liar yang tidak mengikuti aturan dan gaya tak terucapkan anime. Transformasi iblis lebih menakutkan dari biasanya, dan pembantaian sengaja dilakukan secara berlebihan. Bayi Cengeng Devilman tampilan eksperimental membutuhkan waktu beberapa saat bagi pemirsa untuk mencerna dan menerima.
7 Manusia Gergaji
Tatsuki Fujimoto terkenal karena kecintaannya pada sinema, yang terlihat jelas dalam manga hitnya Manusia Gergaji . Desain dan panelnya lebih terinspirasi oleh film daripada manga lainnya. MAPPA berusaha keras untuk mempertahankan visi Fujimoto secara utuh untuk anime tersebut, menghasilkan salah satu anime paling sinematik di tahun 2020-an.
Manusia Gergaji menghindari bahasa visual anime yang biasa demi terlihat lebih seperti bagaimana film yang diadaptasi dari manga. Eksperimen MAPPA meluas ke 12 lagu penutup yang unik dan urutan untuk setiap episode. Hasil akhirnya benar-benar membagi pemirsa, tapi Manusia Gergaji ambisi kreatif tidak dapat disangkal.
6 Panty & Stocking Dengan Garterbelt
Pada pandangan pertama, Panty dan Stocking dengan Garterbelt bisa disalahartikan sebagai kartun Berenang Dewasa. Ini memang disengaja di pihak Gainax dan sutradara Hiroyuki Imaishi karena mereka ingin membuat pertunjukan yang lebih mirip dengan kartun Amerika daripada anime. Pola pikir ini juga berlaku untuk humor, yang sangat kasar dan vulgar.
kenapa one punch man pindah studio?
Anime itu terlihat dan terdengar tidak seperti karya Gainax sebelumnya atau anime lainnya, dalam hal ini. Karakternya sangat mengumpat dalam bahasa Inggris, cara licik untuk mendapatkan bahasa kotor melewati sensor Jepang. Tidak mengherankan, Panty dan Stocking dengan Garterbelt gagal di Jepang, tetapi menemukan basis penggemar yang berdedikasi di luar negeri.
5 Epik Tim Pop
Epik Tim Pop menggunakan formatnya sebagai komedi sketsa dan anggaran King Records yang tampaknya tak berdasar untuk bereksperimen kapan pun memungkinkan. Satu sandiwara bisa terlihat seperti adaptasi terhormat dari manga Bkub Okawa, hanya untuk selanjutnya dirancang oleh jenius mecha Masami Obari. Anime bahkan mengubah media hanya untuk tertawa.
Beberapa Epik Tim Pop lelucon diceritakan dengan gaya animasi yang benar-benar baru, sementara yang lain menggunakan boneka atau maskot. Lelucon paling ekstrem dari anime ini melibatkan rangkaian aksi langsung yang dibintangi oleh aktor kehidupan nyata Shota Aoi. Final musim kedua adalah episode tokusatsu full-blown yang menggabungkan Aoi dan aktor lain dengan desain Popuko dan Pipimi yang tak terhitung jumlahnya.
4 Arena Belanja Magis Abenobashi
Tidak berlebihan untuk mengatakan bahwa setiap episode Arena Belanja Magis Abenobashi adalah pengalaman yang sama sekali baru dari yang terakhir. Setiap episode diatur di arcade dan memiliki karakter yang sama, tetapi mereka menggunakan genre dan gaya baru. Ini bukan gimmick parodi, tetapi merupakan bagian integral dari cerita dan pesan anime.
avery binatang itu
Anime menggunakan animasi eksperimental dan penceritaan Gainax untuk memeriksa potensi dan batasan pelarian dan nostalgia kekanak-kanakan. Pusat Perbelanjaan Magis Abenobashi adalah salah satu anime slice of life yang paling aneh dan unik pernah dibuat, yang membuat statusnya saat ini sebagai klasik kultus yang terlupakan semakin disayangkan.
3 Seri Monogatari
Bakemonogatari dan tindak lanjutnya bisa dibilang merupakan adaptasi paling literal yang bisa dimiliki oleh novel ringan. Monogatari seolah-olah adalah anime harem, tetapi membuang konvensi genre dan ekses biasa demi visual minimalis. Karakter sering diluncurkan ke dalam monolog sastra, dan anime menampilkan kata-kata dan bagian untuk menekankan emosi.
berapa lama efek massa 2
Monogatari adalah puncak dari gaya eksperimental studio Shaft, dan itu dengan mudah menjadi karya terbaik dan paling terkenal mereka hingga saat ini. Anime romansa yang tidak biasa 'S penglihatan sangat kaya sehingga tidak mungkin menangkap setiap detail dalam satu tampilan. Monogatari adalah salah satu anime eksperimental paling berpengaruh yang pernah dibuat, dan masih banyak lagi acara yang merujuknya.
2 Gadis Revolusioner Utena
Gadis Revolusioner Utena seolah-olah adalah fantasi shojo ketika itu benar-benar lebih merupakan interpretasi surealis dari salah satunya. Sutradara surealis Kunihiko Ikuhara membuat tandanya tidak hanya dengan milik Utena animasi dan latar belakang eksperimental, tetapi juga dengan fiksi shojo subversif dan identitas gender di dalamnya.
Utena sekaligus merupakan dekonstruksi dan rekonstruksi fiksi shojo klasik. Final film, Masa remaja Utena, mengangkat sifat eksperimental dengan menjadi fantasi surealis penuh dengan lebih banyak abstraksi daripada cerita. milik Utena pengaruh masih bisa dirasakan di anime shojo modern , termasuk yang terbaru Mobile Suit Gundam seri.
1 Neon Genesis Evangelion
Neon Genesis Evangelion bukan anime eksperimental pertama dari jenisnya, tetapi tidak diragukan lagi yang paling terkenal dan dihormati. Anime ini dimulai sebagai cerita mecha yang kelam namun akrab sebelum perlahan berubah menjadi psikoanalisis surealis dari anime shonen dan pikiran pembuat serial Hideaki Anno.
Berkat kendala anggaran dan kesejahteraan emosional Anno, yang mengganggu Penginjilan menjadi lebih eksperimental saat mendekati finalnya. Film-film melangkah lebih jauh dengan menentang harapan penggemar dari seri dan anime itu sendiri. Penginjilan sekarang menjadi salah satu karya fiksi eksperimental paling dihormati dan arus utama yang pernah dibuat.
