Mad Max: Fury Road Memulai Tren Film yang Telah Diikuti Selama Hampir 10 Tahun

Pembuatan film telah berkembang pesat sejak masa-masa awal film bisu, di mana dialog akan dijabarkan pada kartu judul, menjaga penonton tetap mengetahui narasi terkini melalui petunjuk berbasis teks yang terbatas. Pada masa itu, pengisahan cerita secara visual jauh lebih efektif, dengan komedi slapstick, akting berlebihan, dan adegan dramatis menjadi titik fokus film-film tersebut. Ini adalah era yang berbeda, namun bagi banyak orang, ini juga merupakan bentuk seni yang terbaik dan memanfaatkan sinema sebagai media visual. Memang benar, perdebatan terus berlanjut mengenai penggunaan desain suara, dialog, dan musik serta seberapa efektif hal tersebut dalam membingkai sebuah narasi. Bagi sebagian pembuat film, tidak ada yang lebih hebat dari gambar visual itu sendiri.

Mad Max: Jalan Kemarahan adalah salah satu film yang mengubah permainan tanpa penonton sadari sepenuhnya pada saat itu. Sebagai kembalinya waralaba yang sudah lama tidak aktif, ini adalah tontonan pembangunan merek yang luar biasa. Tapi bukan hanya kesuksesan finansial yang menjadikannya seperti orang asing. Kemampuannya untuk mendobrak tradisi dan melawan tren film laris Hollywood pada masanyalah yang membuatnya langsung menjadi ikon. Dalam percakapan tentang penggunaan suara di bioskop dan khususnya interaksi karakter, Mad Max: Jalan Kemarahan adalah contoh mengejutkan yang bisa diambil, namun memberikan argumen yang sangat kuat untuk aliran pemikiran tertentu dalam industri ini. Dengan Furiosa: Saga Max yang Gila diluncurkan di seluruh dunia, percakapan serupa kembali muncul ke permukaan, dengan spin-off yang mengambil begitu banyak petunjuk teknis dari kembalinya film hit tahun 2015 ke dalam saga tersebut.

Mad Max: Fury Road Sengaja Dipimpin Secara Visual

• Ada kesenjangan 30 tahun antara George Miller Gila Maks film.

Sutradara Furiosa Mengungkapkan Jumlah Garis yang Mengejutkan untuk Anya Taylor-Joy

Sederhananya, karakter di dalamnya Mad Max: Jalan Kemarahan jangan banyak bicara. Tampaknya aneh untuk dikatakan, tetapi pemirsa telah benar-benar menghitung berapa kali karakter benar-benar menyampaikan dialog, dan pemeran utama berbicara bahkan lebih sedikit daripada kebanyakan karakter lainnya. Mirip seperti itu Gila Maks film masa lalu, Mad Max: Jalan Kemarahan menyampaikan sebagian besar ceritanya melalui visual saja. Sutradara George Miller bekerja dengan naskah yang dikemas dalam momentum, berpindah dari satu set aksi ke set berikutnya dengan rasa realisme yang berpasir. Tidak ada yang dipoles tentang film apokaliptik ini , dan setiap pilihan yang dibuat memiliki dampak paling besar pada layar, dengan estetika penuh gaya. Dengan warna merah, jingga, dan kuning gurun melukiskan kanvas yang indah untuk digarap, Mad Max: Jalan Fury gaya unik sangat didasarkan pada warna dan bentuk. Tepian kostum dan kendaraan yang kasar dan bergerigi yang memberikan karakter pada lanskap sangat kontras dengan latar belakang yang lebih lembut, yang ironisnya sama bermusuhannya. Mata tertuju pada begitu banyak aspek dari setiap bingkai, dengan kelebihan visual pada titik-titik tertentu, namun rangkaian ini mengungkapkan banyak hal tentang karakter dan cara mereka berinteraksi satu sama lain.

Memang benar, banyak pilihan karakter yang didorong oleh tindakan dan tidak selalu diungkapkan melalui kata-kata. Max, misalnya, menunjukkan karakter aslinya, melindungi para wanita yang melakukan perjalanan melintasi gurun demi hari esok yang lebih baik. Dia tidak perlu mengungkapkan perubahan pendapatnya secara verbal atau mencatat evolusinya, melainkan film tersebut hanya menunjukkan kepada penonton. Dengan latar belakang yang indah, alat peraga yang inventif, serta kostum dan tata rias yang luar biasa, di samping fisik para pemainnya sendiri, tampaknya tepat jika sutradara ingin penonton menonton apa yang terjadi daripada mendengarkannya. Hal ini tidak berarti bahwa desain audio tidak berfungsi selaras dengan gambar, namun pengeditan suara yang rumit ini tidak memberikan banyak ruang untuk suara manusia melainkan memiliki melodi mesin dan metal. Di dunia yang tandus ini, di mana kelangsungan hidup selalu menjadi prioritas utama, sangat masuk akal jika banyak adegan yang lebih aktif di alam, dan umat manusia kembali ke keadaan yang hampir seperti binatang. Bahasa tubuh dan isyarat fisiklah yang menceritakan kisahnya, dan cara karakter berinteraksi dengan lingkungannya. Oleh karena itu, tampaknya dialog tidak diperlukan sama sekali.

Film Ini Mengingatkan Penonton Bahwa Sinema Adalah Media Visual

• Mad Max: Jalan Kemarahan berisi sekitar 2000 bidikan VFX

Pencipta Mad Max dan Furiosa Memiliki Salah Satu Karir Paling Aneh di Hollywood

Jadi sepertinya dialog tidak diperlukan dalam menciptakan sebuah mahakarya Mad Max: Jalan Kemarahan memperoleh begitu banyak penghargaan karena komitmennya terhadap sinema sebenarnya; media yang dipimpin secara visual. Ini membentuk aliran pemikiran yang selalu ada tetapi membawanya ke arus utama. Itu menghilangkan CGI yang berlebihan, mengandalkan efek praktis, set nyata, dan kurangnya layar biru, dan mendasarkan segala sesuatu pada fisik itu sekali lagi. Ini adalah teknik yang juga diterapkan oleh orang-orang hebat seperti Christopher Nolan, tetapi visi George Miller begitu luar biasa sehingga segala sesuatunya menyatu seperti satu mesin besar yang baru saja diminyaki. Tentu saja, Mad Max: Jalan Kemarahan bukannya tanpa kekurangan, namun sangat menonjol dibandingkan film-film laris lain pada zamannya. Di puncak Marvel Cinematic Universe, di mana dialog jenaka, komedi bolak-balik, dan kalimat heroik adalah rajanya, ada sesuatu yang cukup menyegarkan tentangnya. Mad Max: Jalan Kemarahan. Ini hanya berhasil karena visi kreatif dan bakat seluruh tim produksi dalam menyempurnakan bidang seni mereka sendiri.

Mad Max: Jalan Kemarahan dengan demikian merupakan sebuah perayaan atas apa yang akan terjadi pada sinema, yang membuka jalan bagi film-film arus utama lainnya di tahun-tahun mendatang. Fakta bahwa film tersebut sukses besar di box office dan bahwa penonton tidak membutuhkan dialog aksi yang biasa mereka lakukan hanya memberdayakan mereka yang sudah menganut aliran pemikiran ini untuk terus maju. Aktor seperti Chris Hemsworth telah maju untuk berbicara bagaimana beroperasi di Gila Maks dunia sangat berbeda dari film aksi lain di luar sana, dan waralaba menggunakan perbedaan itu sebagai tanda kehormatan. Bagi George Miller, ini adalah tanda bahwa media tersebut berfungsi sebagaimana mestinya dan ada penonton di luar sana yang menyukai gaya pembuatan film ini. Film yang juga memperlakukan pemirsanya sebagai makhluk yang cerdas, berpikir, dan tidak menyuapi apa pun. Nyatanya, Mad Max: Jalan Kemarahan, Terlepas dari arketipe sebuah film aksi, ini adalah pendidikan yang indah dalam literasi media. Cara rangkaian aksi berkembang dari satu momen ke momen berikutnya, dengan rasa kesinambungan, dorongan, dan perhatian pada karakter, menunjukkan genre ini bisa berkembang jika berada di tangan yang tepat.

Hit Terbaru Lainnya Mengikuti Tren Ini

• Tom Hardy hanya memiliki 63 baris dialog Mad Max: Jalan Kemarahan .

Perbedaan Furiosa dengan Mad: Max Fury Road

Untungnya, studio mendapat banyak pelajaran yang benar darinya Mad Max: Jalan Kemarahan dan tidak sekadar mengarah ke genre pasca-apokaliptik atau mencoba membuatnya Gila Maks sesuatu yang sebenarnya bukan. Sebaliknya, para pembuat film lain diberi lampu hijau untuk mencoba meniru gaya ini atau berkomitmen pada visi mereka sendiri tentang apa itu sinema. Itu John Wick saga adalah contoh yang menakjubkan dari hal itu, dengan seri yang semakin kuat di tahun-tahun berikutnya Mad Max: Jalan Fury tanggal rilis tetapi tidak harus bergantung pada dialog untuk mengembangkan karakternya. John Wick: Bab 4, secara luas dianggap sebagai yang terbaik dari seri ini, membanggakan kurang dari 400 kata untuk karakter utama , namun sakit hati, kelelahan, perjuangannya dalam pengambilan keputusan yang sulit, dan kerinduan akan perdamaian terbaca di layar dengan begitu jelas. milik Quentin Tarantino Suatu Saat Di Hollywood mengambil pendekatan serupa dengan Sharon Tate karya Margot Robbie, dengan film tersebut mendapat kecaman karena kurangnya dialog untuk pemeran utama wanita, meskipun faktanya alur ceritanya dibuat dengan penuh cinta.

Ini bukan gaya yang cocok untuk semua orang, namun sutradara lain telah membuat langkah nyata di Hollywood dengan berkomitmen pada visi sinema ini. Denis Villeneuve, misalnya, mengemukakan hal yang sangat rumit Pelari Pedang: 2049, yang secara estetis luhur dan sekali lagi ringan dalam dialog. Dan kemudian, dia bergerak maju Bukit pasir, yang pada awalnya membagi penonton, sebelumnya Bukit pasir: Bagian II menunjukkan kekuatan sebenarnya dari tekniknya. Mengandalkan momen sinematik yang indah seperti adegan pertarungan hitam-putih itu , Villeneuve menciptakan petualangan fiksi ilmiah epik tanpa lelucon dan lelucon atau terlalu banyak diplomasi verbal. Karakter-karakternya menghemat napas, membuat setiap baris menjadi lebih penting ketika akhirnya diucapkan. Pembuatan film semacam ini memungkinkan sutradara mengarahkan penonton untuk melihat sesuai keinginan mereka dan mendengarkan saat diperlukan. Mad Max: Jalan Kemarahan menunjukkan betapa efektifnya hal itu, tapi Bukit pasir: Bagian II mungkin merupakan puncak modern dari teknik tersebut sejauh ini sejak dirilisnya lagu hit tersebut pada tahun 2015.

Mad Max Meninggalkan Jejak di Arus Utama Untuk Dipelajari Film Masa Depan

• Anya Taylor-Joy memiliki 30 garis Furiosa: Saga Max yang Gila .

Chris Hemsworth Bukan Pilihan Pertama untuk Dementus di Furiosa, Kata Sutradara

Sulit untuk menyangkal hal itu Mad Max: Jalan Kemarahan meninggalkan kesan pada sinema yang menurut banyak orang membawa medium tersebut kembali ke akarnya. Pasti ada film yang mencapai hal serupa sebelumnya Mad Max: Jalan Fury rilis, dan tentu saja ada film-film yang mungkin melakukannya dengan lebih baik. Tetapi Mad Max: Jalan Kemarahan dapat dianggap sebagai momen perubahan dan evolusi besar bagi industri. Film yang benar-benar menunjukkan potensi pembuatan film yang dipimpin secara visual dalam lanskap modern, dengan penonton dan kritikus bereaksi positif terhadap apa yang ditawarkan. Ada begitu banyak esai video dan eksplorasi tertulis tentang semua trik kecil itu Mad Max: Jalan Kemarahan berhasil melakukan hal tersebut sehingga menjadikannya mahakarya seperti yang digembar-gemborkan saat ini, meskipun produksinya bermasalah. Namun sebenarnya, pada intinya, gambar George Miller adalah kartu panggil bagi aliran pemikiran tersebut, yang menunjukkan kepada orang lain bahwa segala sesuatu mungkin terjadi dalam medium dan bahwa pembuatan film layar lebar harus dihormati dengan alat dan teknik ini.

Furiosa: Saga Max yang Gila terus berpegang pada cara berpikir ini karena hubungannya dengan film aslinya, dan pasti ada rilis lain di tahun-tahun mendatang yang membawa warisan Mad Max: Jalan Kemarahan. Beberapa, seperti Penantang, telah mencapai ekspektasi mengenai dialog dalam drama dan bagaimana visual dan desain suara dapat diciptakan kembali dalam genre yang benar-benar berbeda. Mungkin itulah tahap selanjutnya, sebagai pelajaran yang dipetik dalam franchise aksi yang layak untuk pesta tiba-tiba diterapkan pada kategori yang tidak biasa, sekali lagi membingkai ulang pemahaman tentang sinema. Tentu saja ada tempat untuk dialog yang berkualitas. Ada begitu banyak komedi, drama, dan, tentu saja, tontonan apokaliptik yang tidak akan ada artinya tanpa dialog-dialog yang dikurasi dengan susah payah. Namun variasi, terutama dalam industri yang sangat mengikuti formula, sangat disambut baik, dan Mad Max: Jalan Kemarahan patut berterima kasih karena menunjukkan cara yang berbeda di panggung megah seperti itu.

Mad Max: Jalan Kemarahan

Di gurun pasca-apokaliptik, seorang wanita memberontak melawan penguasa tirani dalam mencari tanah airnya dengan bantuan sekelompok tahanan wanita, seorang pemuja psikotik, dan seorang gelandangan bernama Max.

Direktur

George Miller

Tanggal rilis

7 Mei 2015

Pemeran

Charlize Theron, Tom Hardy, Nicholas Hault, Zoë Kravitz

Penulis

George Miller, Brendan McCarthy, Nick Lathouris

Waktu proses

2 jam

Genre Utama

Tindakan

Perusahaan produksi

Gambar Roadshow Desa, Kennedy Miller Productions