Tidak ada hal lain di halaman komik surat kabar seperti Zippy. Ketika sejarah definitif komik bawah tanah ditulis, akan ada bab tentang Bill Griffith .
Lulusan Pratt Institute, Griffith telah bekerja sejak 1969 sebagai kartunis untuk berbagai publikasi termasuk Screw, High Times, The National Lampoon, dan majalah The New Yorker. Karakternya yang paling terkenal, Zippy, telah menjadi ikon internasional, muncul di Tembok Berlin; telah menjadi subjek disertasi doktor; dan frase khasnya Apakah kita sudah bersenang-senang? ada di Kutipan Familiar Bartlett.
Griffith telah dipuji sebagai salah satu kartunis hebat yang dapat ditemukan di surat kabar hari ini, serta dikecam karena tidak dapat dipahami. Seorang seniman yang sangat berbakat, pengaruh dan minat Griffith berkisar dari musik jazz, filsafat eksistensialis, majalah Mad, surealisme, dan satir politik. Zippy melompat dari satu ide dan satu subjek ke subjek berikutnya dengan cara yang seringkali menantang, tetapi selalu indah untuk dilihat.
CBR News cukup beruntung untuk meluangkan waktu dari jadwal sibuk Bill Griffith untuk mengobrol tentang Zippy.
CBR: Apakah Anda selalu tertarik dengan kartun? Apakah ada kartunis yang memiliki pengaruh besar pada Anda?
Bill Griffith: Saya adalah pembaca buku komik saat kecil, tetapi tidak pernah berpikir tentang kartun sebagai karier. Faktanya, saya ingat, pada usia sekitar tujuh tahun, dengan asumsi bahwa buku komik entah bagaimana diciptakan oleh mesin cetak raksasa di sebuah tempat bernama 'Dell,' tanpa keterlibatan manusia. Saya tidak pernah berpikir bahwa Walt Disney yang saya lihat di TV, yang membawakan 'The Wonderful World of Disney', benar-benar menciptakan apa pun, oleh karena itu komik Paman Gober yang saya sukai muncul secara ajaib setiap bulan, dan saya tidak terlalu memikirkan kreasi mereka.ÂÂ
Tentu saja, tanpa menyadarinya, saya adalah penggemar berat Carl Barks. Saya juga menyukai Lulu Kecil, meskipun saya menduga itu mungkin dimaksudkan untuk anak perempuan dan jadi saya membacanya dengan sembunyi-sembunyi, di bawah selimut. Seri buku komik favorit lainnya adalah Little Max, spin-off dari Joe Palooka oleh Ham Fisher. Saya ingat belajar membaca sebagian besar dari keinginan untuk memecahkan kode komedi hari Minggu di New York Daily News. Di antara komik surat kabar paling awal yang saya baca secara teratur adalah Nancy, Henry, The Little King dan Dick Tracy.ÂÂ
Kemudian, tentu saja, ada Kurtzman Mad awal, yang saya naiki seperti rakit kehidupan budaya yang gila, menyelamatkan saya dari komik 'disetujui' dari masa kecil saya.
Anda dibesarkan di Levittown, yang telah dikaitkan dengan kesesuaian dan kelembutan pinggiran kota tahun lima puluhan, tetapi bagaimana rasanya tumbuh dewasa?
Levittown di tahun lima puluhan adalah tempat yang sepenuhnya berpusat pada anak-anak. Semua orang mengendarai sepeda mereka melalui jalan-jalan yang kosong, nongkrong di rumah yang identik satu sama lain dan bermain 'perang' dan 'Davy Crockett' di halaman belakang dan ladang terdekat. Ayah saya adalah seorang tentara karir dan sering ditugaskan ke pos-pos luar negara, jadi saya memiliki banyak waktu yang relatif tidak terstruktur untuk diri saya sendiri. Saya baru menyadari kesesuaian dan kelembutan tempat itu ketika saya berusia 12 atau 13 tahun dan berharap saya tinggal di kota 'nyata', dengan jalan utama dan beberapa sejarah di dalamnya.ÂÂ
Pada usia 16 tahun, saya menemukan musik folk dan gerakan 'Larang Bom' dan pernah muncul di halaman depan Levittown Tribune dengan memprotes pembangunan tempat penampungan di dekat sekolah saya. Tahun berikutnya, saya mulai 'melarikan diri' dari Levittown sesering mungkin, dengan naik kereta ke Manhattan sendirian dan menjelajahi Greenwich Village, di mana saya pernah melihat Bob Dylan bermain piano di Gerde's Folk City di MacDougal Street. Saya juga ingat menghadiri pembacaan puisi di Cafe Wha? dan mendengar Allen Ginsberg membaca 'Kaddish' di loteng pusat kota. Ketika saya meminta tanda tangannya, dia bertanya kepada saya, 'Man, seperti tahun berapa ini?'
Zap dan komik bawah tanah awal benar-benar menginspirasi Anda dan mengarahkan Anda ke komik. Apa tentang mereka yang benar-benar menyentuh Anda dan apa yang telah Anda lakukan sebelumnya secara artistik?
Ada dua hal yang membuat saya menjauh dari lukisan cat minyak dan beralih ke komik di akhir tahun enam puluhan. Salah satunya adalah melihat komik Zap pertama di toko buku Times Square pada tahun 1968. Saya memiliki tanggapan mendalam terhadap karya Crumb, perasaan bahwa dia memanfaatkan pikiran batin saya sendiri dan menggambarkannya dengan sempurna. Saya ingat berpikir bahwa gaya 'masa lalunya' pasti berarti bahwa dia mungkin seorang pria berusia sekitar 65 tahun, yang diterbitkan untuk pertama kalinya setelah lama diam.ÂÂ
Tak lama setelah itu, seorang teman baik, Jon Buller (sekarang penulis & ilustrator buku anak-anak), yang juga merupakan penggemar awal Crumb, menyarankan saya untuk membuat komik dan mengirimkannya ke Majalah Screw, kemudian dalam beberapa bulan pertama penerbitannya. Itu semacam tantangan --- jadi saya datang dengan strip setengah halaman yang mengerikan yang disebut 'Space Buttock Visits Uranus,' secara longgar berdasarkan ide teman lain, dan membawanya ke Screw. Steve Heller, direktur seni Screw, menerimanya di tempat dan itu adalah akhir dari karir melukis saya.
Beberapa saat kemudian, saya mengambil salinan East Village Other dan melihat Crumb juga ada di sana, serta 'Sunshine Girl' Kim Deitch. Saya mengenali nama Kim sebagai teman sekelas dari Pratt dan membawa beberapa barang untuk ditunjukkan kepadanya untuk 'Gothic Blimp Works,' sebuah tabloid komik yang dipisahkan dari EVO. Kim menggunakan beberapa hal, dan segera saya menerbitkan komik sesekali di EVO juga.
Zippy adalah kendaraan bagi Anda untuk melakukan hampir semua hal. Beberapa contoh bagus adalah strip otobiografi yang telah Anda buat, yang sangat berbeda dari strip biasa. Apakah selalu niat Anda untuk menjadikan Zippy kendaraan untuk apa pun yang Anda inginkan?
Saya selalu berpikir bahwa kualitas penting dari karakter Zippy adalah ketidakpastiannya. Dia dapat berbicara atau berpikir tentang apa saja dan tidak dibatasi oleh 'kenyataan' atau bahkan waktu. Itu membuat banyak fleksibilitas dalam apa yang dapat saya tangani dalam setiap strip atau alur cerita tertentu. Saya suka bereksperimen dengan strip secara struktural serta dengan materi pelajaran. Misalnya, saya baru-baru ini memperkenalkan dua karakter baru dari semacam 'alam semesta paralel' ke Zippy's, Fletcher dan Tanya. Mereka terlihat seperti kepala peniti, tetapi digambar dalam gaya minimalis dan berbicara sepenuhnya dengan teks yang dipotong dan ditempel dari iklan majalah lama. Demikian juga serial otobiografi yang saya buat tentang ayah saya beberapa tahun yang lalu. Saya baru saja meluncurkannya dan berharap pembaca akan datang. Terkadang saya perlu istirahat dari melakukan 'hanya' Zippy dan pemeran karakter reguler saya. Saya menikmati pembaca yang mengejutkan --- dan saya sendiri. Itu menjaga hal-hal dari stagnasi.
bir gemuk woot
Anda telah mengatakan pada beberapa kesempatan bahwa karakter Zippy terinspirasi oleh film Freaks. Apa yang membuat Anda tertarik dan pada saat itu apakah menurut Anda karakter tersebut pada dasarnya akan menjadi karakter yang Anda identifikasi dan telah bekerja dengan cukup konsisten sejak saat itu?
Saya pertama kali melihat film Tod Browning 1932 'Freaks' pada tahun 1963 di pemutaran film di Pratt Institute di Brooklyn, tempat saya bersekolah di sekolah seni. Saya terpesona oleh peniti di adegan pengantar dan bertanya kepada proyektor (yang saya kenal) apakah dia bisa memperlambat film sehingga saya bisa mendengar apa yang mereka katakan dengan lebih baik. Dia melakukannya dan saya menyukai dialog puitis dan acak. Sedikit yang saya tahu bahwa Zippy sedang ditanam di otak saya yang demam. Kemudian, di San Francisco pada tahun 1970, saya diminta untuk menyumbangkan beberapa halaman ke 'Real Pulp Comics #1,' yang diedit oleh kartunis Roger Brand. Satu-satunya pedomannya adalah mengatakan 'Mungkin melakukan semacam  kisah cinta, tetapi dengan orang-orang yang benar-benar aneh.' Saya tidak pernah membayangkan saya masih akan memasukkan kata-kata ke dalam mulut Zippy yang bergerak cepat sekitar 38 tahun kemudian.
Anda bekerja di komik bawah tanah selama bertahun-tahun dan menghasilkan versi mingguan Zippy selama hampir satu dekade sebelum Anda disindikasikan setiap hari. Apakah proses Anda atau cara Anda mendekati strip berubah dari waktu ke waktu?
Dalam inkarnasi awal dalam komik bawah tanah, dan selama sepuluh tahun saya membuat strip Zippy mingguan, sifat Zippy tetap cukup konsisten. Dia adalah semacam karakter 'meriam longgar', dan memiliki kepribadian seperti spons, menyerap dan mendaur ulang mode dan tren budaya pop. Non-sequiturs-nya lebih nyata daripada sekarang. Dia memiliki beberapa kenaifan seorang anak, meskipun satu dengan bayangan pukul lima dan tepi samar-samar mengancam. Fungsinya di sebagian besar strip mengganggu dan sering melanggar. Hasil satir ada di sana, tetapi lebih di latar belakang. Saya menggali dan mengembangkan kepribadian dan bahasanya.ÂÂ
Bahkan sekarang, dengan Zippy muncul di surat kabar harian arus utama, saya merasa bebas untuk melakukan apa yang saya inginkan, tanpa kontrol editorial, kecuali larangan biasa terhadap kutukan dan seks grafis, dua kegiatan yang hanya sesekali membuat Zippy tertarik.
Setelah saya mulai melakukan Zippy setiap hari pada tahun 1986, saya mulai menggoda dan mengeksplorasi kualitas Zippy yang lebih halus--seperti sifatnya yang seperti zen, wawasan mengejutkan yang dia miliki tentang hal-hal dan orang-orang di sekitarnya. Zippy melihat hal-hal tanpa bagasi. Dia menjawab tanpa kritik-- kebalikan dari rekannya Griffy, penggantiku. Semakin saya membiarkan sifat-sifat yang lebih halus itu memiliki kendali penuh, semakin banyak yang bisa saya lakukan dengan Zippy. Dia beralih dari yang konyol ke yang agung.
Banyak orang menganggap dialog itu tidak menyenangkan, cara para karakter berbicara dalam urutan yang terputus-putus, berbicara melewati satu sama lain lebih sering daripada berbicara satu sama lain. Apakah menulis itu sulit, apakah mudah, atau sampai saat ini baru saja menjadi bagian dari proses Anda?
Pendekatan saya dalam menulis dialog selalu merupakan campuran naturalisme dan kejutan. Saya suka bermain dengan ritme bicara, seperti cara seorang penyair bekerja. Saya mendengar suara Zippy sedikit seperti alat musik, mungkin saksofon tenor, riffing dan bermain dengan kata-kata sebanyak kesenangan untuk menjelaskan atau membuat poin. Bukannya saya tidak mencoba masuk akal dan melontarkan sedikit kritik budaya. Saya. Saya hanya suka melakukannya melalui pintu samping, bukan langsung. Penulis yang paling saya kagumi untuk dialognya adalah David Mamet. Dia menggunakan kata-kata seperti seorang pelukis menggunakan cat, untuk membangun permukaan, untuk mencerminkan cara hidup yang benar-benar dialami. Zippy mewujudkan gagasan bahwa hidup tidak linier atau logis seperti yang terjadi. Kami memaksakan linearitas dan logika pada hal-hal setelah fakta. Zippy ada sepenuhnya di masa sekarang yang kacau. Lebih menyenangkan seperti itu.ÂÂ
Beberapa pembaca jelas menganggap pendekatan itu asing dan tidak menyenangkan. Bagi mereka, saya merekomendasikan Funky Winkerbean.
Orang menyebut Zippy eksistensial. Apakah Anda setuju dengan penilaian itu dan sejauh mana itu mencerminkan pandangan dunia Anda sendiri?
Eksistensialisme mengatakan bahwa kita semua memiliki kehendak bebas dan tidak ada dalam hidup yang ditentukan sebelumnya. Kita bertanggung jawab untuk menciptakan moralitas kita sendiri dan, saya rasa, realitas kita sendiri sampai taraf tertentu. Itu terdengar seperti Zippy. Dia jelas bukan seorang Republikan.
Saya bagian Zippy dan bagian Griffy (dan sedikit Claude Funston, meskipun tidak banyak Shelf-Life). Zippy adalah bagian saya yang lebih baik dalam pengertian itu, diri saya yang lebih tinggi. Ketika saya menulis balon pidato Zippy, saya merasa seperti sedang menyalurkan suaranya, menyentuh sesuatu yang nyata di dalam diri saya. Tentu saja, saya juga berusaha menghibur. Saya menganggap diri saya terutama sebagai seorang humoris yang suka menggambar bangunan dan mobil.
Salah satu elemen strip yang selalu disebutkan orang adalah penggunaan Anda terhadap tempat makan dan atraksi pinggir jalan serta pengaturan nyata. Apakah Anda memasukkannya karena Anda senang menggambar elemen desain?
Bahkan di hari-hari bawah tanah saya, saya suka menempatkan karakter saya dalam pengaturan dunia nyata yang terperinci. Pengaruh terbesar saya sebagai seorang seniman, dulu dan sekarang, adalah film (Fuller, Sturges, Tati, film noir pada umumnya) dan lukisan (Hopper, Marsh, Sloan, Dix) dan juga komik. Saya selalu suka menggerakkan 'kamera', menggunakan perspektif, pencahayaan, semua elemen yang biasa Anda lihat dalam pembuatan film. Ketika saya pindah ke Connecticut dari San Francisco pada tahun 1998, saya tiba-tiba mulai benar-benar mendengarkan dunia di sekitar saya lagi. San Francisco memberi saya banyak 'set panggung' selama 28 tahun saya di sana, tetapi di sini, di New England, saya mendapat bug pinggir jalan. Saya mulai melihat semua Penjaga Knalpot dan Bebek Besar yang berdiri di lanskap. Dan para pengunjung, yang arsitekturnya mengingatkan saya pada film-film lama empat puluhan dan lima puluhan, dan di mana drama-drama kecil selalu dimainkan dalam percakapan antara pelanggan di konter. Pengunjung semua tentang 'makanan lambat' dan orang-orang dengan cerita. Tempat yang bagus untuk mengamati dan menyerap parade yang lewat. Tentu saja, saya juga suka menggambar mereka, dengan semua detailnya yang indah. Mereka adalah penangkal McDonald's dan Disneyworld.
Siapa humoris yang sangat memengaruhi Anda dan pekerjaan Anda?
ulasan yuengling porter
Pengaruh komedi awal saya datang dari orang-orang seperti Lenny Bruce dan Jean Shepherd. Juga, saya suka menganggap Harvey Kurtzman sebagai seorang humoris dan juga seorang kartunis. 'Suaranya', iramanya, masih berpengaruh besar. Dan kemudian ada favorit saya dari TV lima puluhan: Phil Silvers ('Sgt. Bilko'), Sid Caesar, Mel Brooks, Jonathan Winters, dan terutama Ernie Kovaks. Woody Allen juga. Dan hipster unik itu, Lord Buckley.
Ada rasa melankolis tertentu di strip. Bukannya Anda menolak kehidupan hari ini atau berharap hal-hal seperti dulu, tetapi pasti ada kesedihan tentang aspek kehidupan tertentu. Apakah menurut Anda itu benar dan seberapa banyak Anda mengekspresikan diri melalui strip?
Itu sepertinya pengamatan yang tepat, meskipun saya tidak pernah memikirkannya persis seperti itu. Saya beroperasi dari persepsi bahwa sebagian besar budaya di sekitar saya menurun dengan kecepatan yang semakin cepat. Film tahun 2006 tentang masa depan Amerika yang dekat, 'Idiocracy,' disutradarai oleh Mike Judge dari Beavis & Butt-Head Fame, merangkumnya dengan baik. Dalam film tersebut, tingkat kelahiran orang yang lebih pintar secara bertahap menyusut karena menunda memiliki keluarga, karena ledakan demografis redneck. Segera, sebuah titik tercapai di mana orang bodoh benar-benar mendominasi populasi. Pada akhirnya, mereka memilih Presiden pegulat profesional bertato yang bertato. Kami tampaknya sangat dekat dengan momen itu sekarang, dengan prospek kepresidenan Sarah Palin yang menjulang. Itu bisa membuat pria menjadi melankolis.Â
Saya mencoba untuk menjaga diri dari godaan untuk mengatakan 'masa lalu yang indah' lebih baik, karena itu benar-benar merupakan penolakan intelektual, tetapi ada banyak hal di luar sana yang membuat saya sedih. Kemudian lagi, Zippy umumnya kebal terhadap perasaan seperti itu. Dia menerima apa pun yang dilemparkan masyarakat padanya dan dengan senang hati memprosesnya kembali. Perasaan dasar saya adalah bahwa saya cukup mencintai negara ini untuk mengolok-oloknya. Satire lebih enak, dan karena itu lebih menggigit, ketika memiliki ketertarikan tertentu pada targetnya.ÂÂ
Sampai sejauh mana Griffy dan Zippy id dan ego Anda berjuang dan mencoba memahami sesuatu?
Zippy dan Griffy membentuk kepribadian ganda ketika mereka bersama dalam satu strip. Saya tidak akan mengatakan Zippy adalah semua id, meskipun dia jelas lebih id daripada ego. Mr Toad adalah semua id. Zippy menerima dan impulsif. Griffy skeptis dan analitis. Saya membutuhkan mereka berdua untuk mengekspresikan pandangan dan reaksi saya. Saya tidak semua satu atau yang lain. Dan, ya, inti dari semua ini bolak-balik adalah untuk setidaknya menjelaskan, jika tidak untuk memahami segalanya. Tentu saja, dari sudut pandang Zippy, tidak ada 'akal' yang bisa dibuat. Absurditas mengalahkan rasionalitas. Dan Zippy baik-baik saja dengan itu. Zippy ada untuk menunjukkan bahwa kekacauan adalah tatanan alam jadi mengapa melawannya? Griffy mengoceh tentang segala hal mulai dari topi baseball akrilik hingga pemanasan global sementara Zippy dengan penuh semangat menantikan acara TV realitas menjengkelkan berikutnya. Seperti yang pernah dikatakan Zippy, 'Amerika--Saya menyukainya! Saya membencinya! Aku menyukainya! Saya membencinya! Kapan saya mengumpulkan pengangguran?'ÂÂ
Sepertinya pekerjaan lini Anda sangat penting. Anda dan Crumb dan banyak orang lain dari generasi komik bawah tanah itu tampaknya sangat peduli untuk membuat komik itu indah. Jelas bahwa Anda sangat berhati-hati dengan pekerjaan garis dan penulisan huruf.
Saya hanya suka menggambar dengan pena dan tinta. Ini memberi saya kesenangan besar, meskipun saya harus melalui perjuangan bertahun-tahun untuk mencapai tingkat kenyamanan saya saat ini. Saya tidak memulai sebagai seniman 'alami' seperti Crumb, saya harus mengerjakannya. Pada tahun-tahun awal, saya selalu sedih melihat karya saya direproduksi. Semua kesalahan kecil memelototi saya, tetapi itu juga merupakan cara yang bagus untuk belajar. Anehnya, saya membutuhkan waktu lebih lama untuk melakukan strip harian saya hari ini daripada sepuluh atau dua puluh tahun yang lalu, karena saya menggambar lebih detail, saya kira. Semakin banyak yang bisa saya lakukan dengan garis saya, semakin banyak yang ingin saya lakukan.
Untungnya, pemindai baru dan mesin cetak terkomputerisasi benar-benar memungkinkan reproduksi detail yang lebih baik, bahkan pada ukuran kecil, jadi tidak ada kerumitan saya yang hilang. Tentu saja, itu tidak benar di web, tetapi bahkan di sana, menggambar dengan hati-hati bisa terlihat cukup bagus. Saya hanya berharap komik di atas kertas terus menemukan penonton--ini adalah media yang jauh lebih ramah pengguna untuk menggambar garis.
Komik yang bagus jelas merupakan bagian yang sama dari gambar yang bagus dan tulisan yang bagus, dengan tulisan terkadang sedikit lebih seimbang. Tanpa telinga yang baik untuk bahasa dan sudut pandang yang koheren dan menarik, bahkan penggambaran terbaik pun bisa hampa. Tetapi seni komik dapat mencakup berbagai gaya, dan 'realisme' dan keterampilan menetas silang tingkat seperti Will Elder yang terampil bukanlah persyaratan dengan cara apa pun. Gambar yang bagus memiliki banyak bentuk dalam komik seperti halnya dalam seni rupa.
d&d 5e arketipe nakal
Kota Dingburg adalah inovasi terbaru di strip. Seluruh kota kepala peniti, dan terletak 17 mil di sebelah barat Baltimore, tidak kurang. Dari mana ide itu berasal dan apa yang membuat Anda melanjutkan konsep ini?
Seri Dingburg, yang masih berlangsung, muncul dari keinginan saya untuk menggambar sosok yang lebih ambisius. Beberapa tahun yang lalu, saya mulai meneliti semua majalah empat puluhan dan lima puluhan tua yang saya kumpulkan, sebagian besar untuk bahan referensi --- orang, mobil, bangunan, furnitur. Saya selalu kagum dengan kekayaan karya seni at dalam iklan-iklan lama itu, sebelum televisi mengambil alih dan menguras kekuatan iklan cetak. Saya mulai menempatkan Zippy di dunia dengan kepala peniti lain, seolah-olah dia adalah bagian dari komunitas orang-orang seperti dia, tetapi masing-masing dengan wajah dan tipe tubuh yang berbeda. Sangat menyenangkan untuk menggambar berbagai macam peniti, beberapa seperti semangat Zippy, beberapa sangat berbeda. Itu baru saja lepas landas dari sana. Saya mulai berpikir, 'Di mana semua kepala peniti ini tinggal?' Dingburg tampak seperti 'penjelasan' yang ideal untuk apa yang terjadi. Saya belum menghabiskannya dan sebagian besar pembaca saya mengatakan bahwa mereka menikmati perjalanannya. Buku saya berikutnya berjudul 'Selamat datang di Dingburg' dan menampilkan peta lipat seluruh kota.
Surat kabar mengalami masa yang sangat sulit akhir-akhir ini. Komik strip sebagai bentuk akan ada, komik yang dicetak di atas kertas akan ada, tetapi sampai sejauh mana akan ada ruang bagi mereka di surat kabar tampaknya menjadi pertanyaan terbuka. Apakah Anda khawatir atau bertanya-tanya tentang apa yang akan terjadi selanjutnya atau bagaimana orang bisa memperbaiki Zippy?
Saya kurang khawatir hari ini tentang 'kematian' komik surat kabar harian-- dan surat kabar pada umumnya-- daripada dulu. Apa yang tampaknya terjadi adalah migrasi yang lambat tapi pasti dari kertas ke web. Beberapa waktu yang relatif cepat, ketika surat kabar harian akhirnya menjalankan program mereka sebagai cara utama orang mendapatkan dosis berita harian mereka, komik akan dibaca sebagian besar di situs web. Zippy dan Doonesbury dan Garfield akan selalu memiliki tempat media--itu tidak akan selalu di koran. Dan sementara saya menyesal kehilangan kesenangan yang diberikan surat kabar kepada saya secara pribadi, akan selalu ada komik dalam bentuk buku. Ini masih merupakan perjalanan yang sulit, terutama karena iklanlah yang mendorong surat kabar, dan peralihan ke web belum menghasilkan jenis pendapatan iklan yang sama dengan yang dibutuhkan surat kabar untuk berkembang. Tetapi media baru tidak membunuh media lama—media utamanya adalah sistem penyampaian. Kontennya terus berlanjut--dan komik harian terbukti menjadi bentuk yang sangat tahan lama, tanpa akhir yang bisa saya lihat.
Dalam kasus saya sendiri, situs web Zippy saya telah terbukti menjadi sumber pendapatan yang bagus dan cara yang bagus untuk terhubung dengan pembaca. Saya bahkan menyukai cara semua penetasan silang saya terlihat dalam piksel bercahaya, asalkan dipindai pada resolusi yang layak.ÂÂ
Siapa kartunis yang Anda suka membaca dan mengikuti karya mereka?
Saya masih membaca dan mengagumi apa pun yang dilakukan Crumb---saya tidak pernah merasa cukup--dia terus menghasilkan karya yang luar biasa. Juga Ben Katchor, Aline Kominsky, Gary Panter, Joe Sacco dan Dan Clowes. Tidak banyak yang saya pedulikan di halaman komik harian hari ini, tetapi saya membaca dan menikmati Doonesbury dan Bizarro karya Trudeau oleh Dan Piraro. Dan, tentu saja, penerus hidup 'Nancy' Ernie Bushmiller, 'The Family Circus' oleh Bil Keane. Saya menganggapnya sebagai strip lain yang benar-benar nyata di halaman komik.ÂÂ
Salah satu hal yang orang-orang di komik suka bicarakan adalah kesuksesan crossover. Tapi Zippy telah dipilih untuk film dan TV, untuk animasi dan live action hampir terus-menerus selama bertahun-tahun. Apakah berurusan dengan Hollywood sepadan dengan gangguan atau apakah Anda menganggapnya lebih sebagai gangguan daripada yang lainnya?
'Karier' saya yang terus-menerus dan terputus-putus dalam mencoba memasang film Zippy atau acara TV animasi telah memberi saya banyak bahan untuk strip, jadi saya tidak menyesal melakukan semua itu. Pada akhirnya, mungkin hal yang baik bahwa tidak ada yang pernah datang dari semua skrip dan opsi dan tawaran Hollywood. Paling-paling, itu akan menjadi hasil akhir yang dikompromikan. Barang-barang saya terlalu eksentrik untuk menyenangkan audiens arus utama yang besar. Saya sangat senang dengan pengikut kultus saya. Hal ini memungkinkan saya kontrol editorial total --- sesuatu yang saya tidak pernah bisa harapkan dari upaya produksi multi-juta dolar. Tapi, selama orang lain membayar tiket pesawat dan makan siang, saya selalu senang 'mengambil rapat', dan masih. Beberapa momen paling nyata dalam hidup saya dialami dalam pertemuan studio film atau TV. Zippy dalam diri saya bersenang-senang dengan semuanya.
